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爱好是读书和画画。这里主要是放置计划总结、读书笔记和涂鸦的地方。
最近沉迷南方公园,吃StanAll,另外喜欢Butters和Kenny。
不过本人是爬墙狂魔,所以谁也不知道我下一个热衷什么啦啊哈哈_(:3」∠)_

【作画维基】作画用语(自渣翻)

http://www18.atwiki.jp/sakuga/pages/28.html

实用系

【作画监督】

简称作监,即作画责任人,修正layout和原画,或指示重修,是将画面统一化的职务。说是“修正”,但不是用橡皮擦去原来的画再改正,而是在作监专用色纸上将原画必要的修正部分重复画出来。因为原画师的数量可能有几人到几十个人,绘柄(线画风)和技术混杂,作监的目的就是统一他们画的角色和动作,改善到技术性的平均水平上。但是理想中,在满足绘柄和动作统一性要求的同时,也保留着优秀原画师的风格。

作画监督是原画和动画这些作画职务中的最高职位,但也是极其困难的工作。修正他人原画并不是什么愉快的工作,因为它不像原画一样按cut计价,如果制作时间变长,那么时均工资就会降低,谁都未必希望只是积累经验。
由于这是消磨精神和连续的体力工作,搞坏身体和离开业界的人不计其数。过去甚至有过劳死的例子。
但是也有擅长修正作业和偷工减料的人,能做到同时兼职几边,大幅度提高收入。
顺便说一下,以前原画负责人画的Layout和原画是集中检查的,在押井守的影响下,现在分开检查。
作监是日本动画的特色制度。迪士尼之类的国外动画一般是由每个原画师负责一个角色的体制。在日本大多是把每cut分摊给原画师,为了统一角色和动作必须进行原画修正。此外,现实情况中因为大量制作动画,未必有足够的实力原画师;以及日本动画的特征是所有绘柄必须与漫画笔触、插画笔触相对应——这些都是作监制度存在的理由。

TV系列的作监基本上多是1话1人的体制,不过,近几年2人以上(根据情况有将近10人)的体制也不少。这是造成基本的动画绝对制作期限逐渐被压缩的原因之一(这句不知道怎么翻)。还有,为了利用个人的优劣,所谓的角色作监、机械作监,效果作监,小道具作监的分工也变多了。

【角色/人物设计(简称人设)】

大致区别:

・有原作漫画的情况下,将原作角色的线条进行细微的修正,使之适合动画的动感。

・原创角色是从头开始设计的。

有以上这两种角色设计。

还有一种情况:原作没有的原创角色,不是由监督或动画师设计,而是基于漫画家以前的草案设计所做的动画角色。

所谓的「角色原案」,是指原作轻小说的插画家,或者跨媒体作品(如改编漫画之类的?)中做角色草案的人,和动画人设不一样。

总之,角色设计师不会完全任意地思考角色(如何设计),而是考虑遵从监督和制作方指示的意向来设计。

有很多人被迫卖掉既成原创角色的著作权,梦中什么版税生活的就别指望了。但是角色设计是由总作画监督或作画监督之类的兼职,经常能经手很多版权绘,这些(版权绘)是在TV系列(播放)中完成的,普通被认为低工资的动画师可以从中期待不错的收入。【说的也太可怜…… 

【机械设计】

简称机设。机设这个概念的提出,是从《科学小飞侠/科学忍者队Gatchaman》中大河原邦男作为日本第一个机设师出名而开始的,包括大河原邦男本人也是第一次成为专业的机设师。和角色设计一样,机设师也不是随意设计的,要和监督、制作方、玩具赞助商(比如万代→_→)、作画监督们协商后才能决定设计。机设师也几乎没有例外地全部被强制卖出著作权,即使作品大受欢迎、玩具极其畅销,结果也完全不会反映在收入上。

【越说越可怜了……

【动画检查】

检查和修正动画的负责人。包括动检、动画check、(前面两个有毛区别???)动画作监。

是作画最后的防波堤,为了直接指出原画阶段部件的遗漏和时间表的错误。

有时也像作监和演出一样是个华丽的存在。

每个制作公司都有一个厉害的动检。

如果由厉害的人担任这个职位,可能会提升(动画)质量以及负责指导动画。

举个例子,在业界和作豚中都很有名的名和誉弘(完全没找到该人资料好奇怪啊……)。他参加了《我们的名和桑来了》(可能是论坛或者博客啥的)上的发帖。

实际上,名和先生以外厉害的名动检还有很多,不过因为业界内隐约地害怕动检这个相当狂热的存在,相关人员以外的人不怎么知道他们的存在。【我不是很懂日本动画界???

第一个设置动画检查职位的动画是《阿尔卑斯山的少女》(据五味洋子先生说)。那时的动画检查是筱原征子先生。

【Layout】

简称L/O。包括“场面设定”和“画面构成”。

指揭示分镜原本演出意图的排版、整体性的构成和配置、背景原图和镜头内容等具体的设计。

Layout这个概念最开始引入到日本TV动画,是从宫崎骏和高畑勲(注1)搭档的《阿尔卑斯山的少女》(注2)开始的,其中担任“画面构成”的宫崎负责了全部镜头的Layout,乃一大非凡之举。

在这一阶段,作画和背景美术同时进行,提高了工作效率。

押井守曾说:“(所谓Layout)对作品来说,是起决定性作用的东西。那不仅仅是‘如何做出好的视觉感受’这种水平的问题。”这一观点,是从担任《天使之卵》(注3)Layout监修的美术监督小林七郎那里学到的。

这之后,押井守拍摄了重视Layout的作品,这对后述以Layout为主体的制作体制产生了决定性的影响。

优秀的原画师也擅长Layout。

有点那啥……的Layout由作画监督修正。(???)

宫崎骏(达成TV系列全52话全镜头Layout成就)、芝山努(注3)(达成TV系列全26话全镜头Layout成就)、今敏、渡部隆、渡边步、山下高明、高桥拓朗等名人的Layout完成度都很高。那种人也可能只担任Layout一职。其中,宫崎骏的Layout完成度是神级的。

另外,也有视Layout为单独部门,设置“Layout作画监督”职位的作品。

但是,富野由悠季对重视Layout的制作体制持否定的看法,因为日程糟糕的作品为了在制作的时候提示“做到这里”,预先只完成Layout这种程度的工作。他认为如果没有独立的Layout流程,很可能妨碍到演出。还说如果作品在制作体制中有多余时间的的话,那么重视Layout也行。【这段话好绕,完全不知道怎么翻译orz

【总作画监督】

简称总作监。

为了提高整体质量,进行原画修正的职务。

主要优先修正特写画面。

为此要修正拉近镜头时角色表情崩坏的最后疏漏。

然而,由于制作时间的关系,不得已(对崩坏镜头)无暇顾及,置之不理造成的“作画崩坏”违反了规则。

根据不同作品各自的集数——扑通一声,数千张Layout和原画放在眼前以待检查。高见明男和千羽由利子就是这样。

这是和时间赛跑,实乃地狱一般的工作。由于这个原因,搞坏身体、离开业界的人自不用说,还有最糟事态的案例发生(就是过劳死)。

【第一原画(一原)】

原画草稿。主要决定Layout和大致的演技。

高手的一原也会成为做二原的人的学习材料。

在日程紧张的时候,(一原)如果手慢了,作监无论何时也不会放手卡,大多不会再回到自己手上,而是被发给别人。

(↓下一个词条继续)

【第二原画(二原)】

一原的清稿。

基本上是配合第一原画的日程安排,不会再返工进行的部分。

大致上是由见习的新手原画师和有待进步的动画师来担任,偶尔也有高手加入,或者负有众望的优秀年轻人为了将来而担任二原,不能一言以蔽之。

(二原的)发布方式各种各样,以个人为单位,以工作室为单位等等……

最近传真公司向国外发(二原)越来越多了,必需全彩卡(不知道为什么会出现CT这个医学术语,可能是打错字了?)或者日程壮烈的时候也有“二原动仕”(海外完成二原后马上发给动仕)这样的体力活。

注:动仕=动画+上色,主要由中国外包

【作画崩坏系动画师】
如字面意思,引起作画崩坏的拙劣动画师。
……才不是呢!画力高、动态棒,其实力在业界也有着高度评价的动画师,但由于本人特征明显,以至于萌系宅等人给他们贴上了作画崩坏的标签。一种自虐捏他。
起源是Anista的活动上汤浅大神(汤浅政明)被这么叫来着。

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